James Barry é o Chief Technologist e Cofundador da Intercept Music, onde projeta e supervisiona a tecnologia que impulsiona a plataforma global de distribuição musical, marketing, análise de dados e processamento de royalties da empresa. Ele lidera a estratégia de engenharia de ponta a ponta que mantém os sistemas da Intercept rápidos, escaláveis e alinhados às necessidades do ecossistema digital de música atual.

Com mais de duas décadas de experiência na construção de plataformas em nuvem de grande escala, James é especializado em desenvolver sistemas de alto desempenho para entrega musical, gestão de metadados, ferramentas para criadores, relatórios financeiros e análise em tempo real. Na Intercept, orienta a arquitetura e evolução do motor de distribuição, dos fluxos de processamento de royalties, dos painéis para artistas e dos avançados frameworks de garantia de qualidade e conformidade impulsionados por IA.

No início de sua carreira, James ocupou cargos seniores de engenharia em empresas que desenvolviam tecnologias patenteadas de comunicação em tempo real e telefonia — inovações que mais tarde se tornaram fundamentais para o streaming moderno, a comunicação por mensagens e a distribuição global de conteúdo digital. As tecnologias que ajudou a construir hoje sustentam produtos utilizados por algumas das maiores plataformas tecnológicas do mundo.

James permanece comprometido em avançar a tecnologia musical que fortalece criadores independentes. Seu foco em simplicidade, automação e transparência permite que artistas e selos naveguem a distribuição, entendam seu desempenho e desenvolvam suas carreiras em um cenário musical digital cada vez mais competitivo.

Miguel Palmero é um produtor e executivo musical vencedor do Grammy® com mais de vinte e um anos de experiência em produção musical, cinema e distribuição digital de música. Como Diretor de Distribuição da Intercept Music Inc., Miguel supervisiona a distribuição global em DSP, a estratégia operacional e o controle de qualidade, garantindo execução eficiente, conformidade com as plataformas e crescimento sustentável de longo prazo para artistas e selos independentes.

Com sede em Miami, Miguel desempenhou um papel fundamental na construção da infraestrutura de distribuição e da filosofia operacional da organização, trazendo uma mentalidade centrada no criador, fundamentada em décadas de experiência prática no setor.

Miguel cuenta con una licenciatura en Publicidad y Artes de Grabación de Full Sail University y ha colaborado con artistas reconocidos internacionalmente, entre ellos Dua Lipa, Alina Baraz y Daddy Yankee. Su trayectoria combina excelencia creativa y experiencia técnica, lo que le brinda un profundo entendimiento del proceso de producción, junto con las exigencias de la distribución digital moderna.

Além de sua liderança executiva, Miguel permanece ativamente envolvido como produtor e engenheiro de mixagem, continuando a trabalhar em novos projetos e lançamentos. Sua experiência combinada como criador, empreendedor e líder em distribuição o posiciona como uma força fundamental para impulsionar a missão da Intercept Music de capacitar artistas independentes por meio de soluções de distribuição confiáveis, transparentes e eficazes em escala global.

J.C. Montes é um executivo musical com mais de vinte anos de experiência em estratégia comercial, marketing e inovação digital no México, América Latina e mercados latinos dos Estados Unidos. Como Vice-Presidente Executivo de Marketing Global e Parcerias Estratégicas na Intercept Music, ele lidera iniciativas globais de marketing, fortalece parcerias de grande impacto e desenvolve estratégias que conectam artistas, públicos e plataformas.

Antes de se juntar à Intercept Music, J.C. fundou a About Music, uma agência especializada em estratégia digital, desenvolvimento de audiência e crescimento comercial para artistas como Diego Verdaguer, Amanda Miguel, Brray e C-Kan. Ele também co-fundou a WKMX Records, supervisionando operações do selo, parcerias com DSPs e desenvolvimento de artistas, incluindo o sucesso inicial de Los Esquivel.

J.C. já atuou em cargos importantes na Amuse, Spotify, Millicom (Tigo Music) e Universal Music Group, onde liderou expansão regional, lançou iniciativas digitais pioneiras, gerenciou parcerias comerciais importantes e gerou crescimento consistente de receita e público. Seu trabalho inclui liderar as primeiras iniciativas de marca latina no Spotify, lançar o primeiro serviço musical empacotado da América Latina com o Deezer e conduzir estratégia digital para artistas latinos de alto nível em mercados globais.

Com profunda expertise em estratégia comercial, parcerias e transformação digital, J.C. une criatividade e liderança operacional na missão da Intercept Music de empoderar artistas independentes ao redor do mundo.

Jesse Flores é um executivo veterano da indústria musical com mais de vinte anos de experiência construindo parcerias de alto impacto entre artistas, selos e plataformas musicais globais. Como Vice-Presidente de Parcerias com Artistas e Selos na Intercept Music, Jesse lidera os relacionamentos estratégicos da empresa com selos independentes e talentos de destaque, impulsionando oportunidades de crescimento e desenvolvendo caminhos inovadores para o desenvolvimento e a distribuição de artistas.

Antes de ingressar na Intercept Music, Jesse atuou como Diretor Sênior de Desenvolvimento de Selos e Negócios na Virgin Music Group e Ingrooves, onde gerenciou relacionamentos com artistas e selos independentes líderes, trabalhando de perto com Stephen Marley, Slum Village, Royce Da 5’9”, DJ Premier/Gang Starr, Carla Morrison, Dax e outros. Sua capacidade de identificar talentos emergentes e cultivar parcerias de longo prazo o estabeleceu como um líder confiável nas comunidades independentes e de hip-hop.

Jesse também atuou como Vice-Presidente de Desenvolvimento de Negócios na Lyric Financial, ampliando soluções financeiras para artistas e detentores de direitos por meio de alianças estratégicas. Anteriormente, ocupou cargos influentes na EMI/Capitol Music Group, gerando mais de 20 milhões de dólares em novos negócios por meio de parcerias com Tyrese, Ice Cube, Raekwon, Trina, E-40 e outros artistas de destaque. Sua vivência inicial na Universal Music Group e PolyGram Distribution fortaleceu ainda mais sua experiência em desenvolvimento artístico, marketing comercial e estratégia de vendas.

Graduado pela University of Florida com bacharelado em Administração de Empresas, Jesse traz um profundo conhecimento da indústria, liderança baseada em relacionamentos e paixão por empoderar artistas em todas as etapas de suas carreiras. Sua visão estratégica continua a moldar a missão da Intercept Music de elevar criadores independentes em escala global.

Danielle Giles é uma líder dinâmica e estrategista criativa dedicada a fortalecer artistas independentes em um mercado musical cada vez mais competitivo. Como Head de Sucesso e Estratégia para Artistas na Intercept Music, ela guia a visão da empresa voltada aos artistas — definindo estratégias de crescimento, supervisionando equipes de sucesso do cliente e criando serviços inovadores que ajudam artistas e selos a prosperar.

Com experiência profissional na Amazon Music e Virgin Music Group, sob o grupo Universal Music Group, Danielle gerenciou parcerias globais, desenvolveu estratégias robustas de lançamento e colaborou com plataformas líderes como Apple Music, Spotify, Pandora, SiriusXM, Peloton e Apple Fitness+. Seu trabalho estratégico apoiou lançamentos vencedores do GRAMMY, campanhas de destaque na Billboard e conteúdo promocional personalizado para artistas de diversos gêneros.

Danielle é reconhecida por sua habilidade de unir análise de dados e criatividade. Conectora, conselheira e defensora dos artistas, ela constrói relacionamentos fortes enquanto impulsiona a visão organizacional. O fortalecimento de artistas independentes é o centro de sua atuação, e ela segue promovendo ferramentas, educação e estratégias que ajudam artistas a navegar — e prosperar — em uma indústria em constante mudança.

Danielle é membro profissional da Recording Academy (Capítulo PNW) e da Women in Music Seattle.

Como um líder mundialmente reconhecido na distribuição musical, Jim Urie traz credibilidade e ampla experiência no setor para a Intercept Music. Desde que iniciou sua carreira na distribuição musical há mais de quatro décadas, a visão de Jim tem desempenhado um papel fundamental na evolução do setor ao longo de diversos períodos de profundas mudanças.

Por mais de 15 anos, Jim foi um executivo-chave da distribuição universal do Grupo de Música, conduzir a empresa com sucesso através da transição das vendas de CD para modelos de distribuição digital. Durante seu mandato, o Universal Music consolidou sua posição como a empresa recorde do mundo numero-um, com mais de 30% de todas as vendas de álbuns na U. Só e milhares de milhões de dólares de receitas. Significativamente, sua direção na direção do UMGD liderou a abordagem da indústria para preservar as vendas e a rentabilidade tanto para a música física como para a digital.

Jim foi nomeado um inovador de poder por Billboard Magazine, compartilhando o reconhecimento com lendas como Steve Jobs da Apple e Jimmy Iovine of Interscope. Sob a sua liderança, a distribuição universal Music Group também foi designada como o principal distribuidor em 2001, 2002 e 2008.

Jim começou sua carreira em 1972 como representante universitário para CBS Records, mudando mais tarde para a distribuição CBS Records. Posteriormente, juntou-se ao PolyGram como vice-presidente em exercício das vendas e da distribuição, dois anos mais tarde tornando-se vingativo da comercialização. Ele também foi vp de vendas para o Arista Records antes de entrar no UMGD.

Na sua carreira de quatro décadas, a estação de televisão Dave Sholin cimentou um lugar como um dos mais inovadores e premiados fornecedores e produtores do país. Começando como diretor do programa e hospedeiro no ar, ele também serviu como diretor e promotor de música no lado da música gravada trazendo sua paixão, profundidade de experiência e conhecimento musical a projetos com alguns dos maiores artistas do mundo.

Sholin recebeu seu primeiro prêmio de Diretor de Programação do Ano enquanto atuava como diretor de programação estudantil na rádio universitária da San Francisco State University. Pouco depois de se formar, iniciou sua carreira profissional na KLIV, em San Jose. Lá, ajudou a desenvolver um novo formato que, em apenas seis meses, transformou a KLIV em uma das emissoras de maior audiência do Vale do Silício. Mais tarde, ingressou na KFRC, em San Francisco, e recebeu o prêmio de Diretor Musical do Ano em um Grande Mercado durante a Convenção Gavin Report, em Kansas City. Sob a liderança de Dave Sholin, a KFRC conquistou por sete anos consecutivos o prêmio da Billboard de Emissora do Ano em um Grande Mercado.

Após seu sucesso na KFRC, a RKO Radio promoveu Dave ao cargo de Diretor Musical Nacional, no qual supervisionou playlists e acervos musicais de emissoras de todo o país. Dave também produziu uma série de especiais de rádio e entrevistou Rod Stewart, Bob Seger, Paul Simon, The Doobie Brothers e Paul McCartney. Além disso, supervisionou a produção do documentário aprofundado sobre os Beatles "From Liverpool to Legend".

Em 8 de dezembro de 1980, Dave e sua equipa de produção passaram a tarde com John Lennon e Yoko Ono em seu apartamento na cidade de Nova Iorque. Foi a primeira entrevista radiofónica que Lennon concedeu em cinco anos, cinco horas mais tarde, o famoso Beatle foi tragicamente baleado e morto.

Sholin retornou a San Francisco para integrar a equipe do The Gavin Report, publicação que mais tarde reformulou como a revista Gavin. Além de atuar como locutor e diretor de programação na KFRC, apresentou programas de rádio semanais distribuídos em rede, incluindo “Countdown USA” para a Westwood One e “The Insider” para a Premiere Radio.

Em seu próximo papel, Dave tornou-se Vice-Presidente da Promotion for Island Records e posteriormente serviu o mesmo papel em Capitol Records. Quando a CBS Radio decidiu relançar a KFRC de São Francisco, Dave era a primeira pessoa com quem contactaram; ele se tornou o anfitrião do rádio de carro matinal da estação.

Hoje, Dave é um convidado regular da KGO San Francisco no espectáculo de Ronn Owen. Em 1995, Sholin foi nomeado membro de uma carta da secção de rádio da Rock ‘N Roll Hall of Fame em Cleveland. Foi o vencedor do Prémio Rockwell no Conclave, uma convenção nacional de rádio e recorde. Em Outubro de 2008, a Dave foi induzida a entrar no The Bay Area Radio Of Fame.

Bob Frank é um veterano das indústrias da música e do entretenimento, com mais de 20 anos de experiência em cargos executivos. Ele é o fundador da Bob Frank Entertainment (BFE), uma empresa multifacetada que atua na produção de cinema e televisão, nas operações e na distribuição de gravadoras, na edição musical e na consultoria de gestão para clientes como a BMG. Antes de fundar a BFE, Bob foi cofundador da Qello, onde atuou como presidente e diretor de conteúdo, supervisionando a aquisição, a gestão e o gerenciamento de direitos de conteúdo.

Bob atuou como presidente da E1 Music Worldwide (antiga KOCH Records) e da E1 Music Publishing (antiga KOCH Music Publishing), as divisões de conteúdo da maior empresa de música independente da América do Norte. Sob sua liderança, a E1 Music colocou mais de 200 álbuns na Billboard Independent Chart, superando em muito a concorrência e mantendo a classificação nº 1 da Billboard naquele período. Antes da E1, Bob foi presidente do Velvel Music Group de Walter Yetnikoff e gerente geral/vice-presidente sênior da PolyGram, principalmente na Mercury Records em Nashville.

Bob atua em diversas organizações de caridade relacionadas à música, incluindo a Merlin Organization, uma organização global de direitos que representa o setor musical independente, a TJ Martell Foundation para pesquisa do câncer, o Martell Family Day anual e o UJA Federation Music for Youth Board, que financia programas musicais e bolsas de estudo para crianças carentes na cidade de Nova York e áreas vizinhas.