James Barry es el Director de Tecnología (Chief Technologist) y Cofundador de Intercept Music, donde diseña y supervisa la tecnología que impulsa la plataforma global de distribución musical, marketing, analítica y procesamiento de regalías de la compañía. Lidera la estrategia de ingeniería integral que mantiene los sistemas de Intercept rápidos, escalables y alineados con las necesidades del ecosistema digital de música actual.

Con más de dos décadas de experiencia construyendo plataformas de gran escala basadas en la nube, James se especializa en diseñar sistemas de alto rendimiento para entrega musical, gestión de metadatos, herramientas para creadores, reportes financieros y analítica en tiempo real. En Intercept, guía la arquitectura y evolución del motor de distribución, los flujos de procesamiento de regalías, los paneles para artistas y los avanzados marcos de control de calidad y cumplimiento impulsados por IA.

En etapas anteriores de su carrera, James ocupó puestos sénior de ingeniería en empresas que desarrollaban tecnologías patentadas de comunicaciones en tiempo real y telefonía—innovaciones que posteriormente se convirtieron en pilares del streaming moderno, la mensajería y la distribución global de contenido digital. Las tecnologías que ayudó a construir ahora sustentan productos utilizados por grandes plataformas tecnológicas a nivel mundial.

James mantiene un firme compromiso con el avance de la tecnología musical que empodera a los creadores independientes. Su enfoque en la simplicidad, la automatización y la transparencia permite que artistas y sellos naveguen la distribución, comprendan su desempeño y fortalezcan sus carreras en un entorno musical digital cada vez más competitivo.

Miguel Palmero es un productor y ejecutivo musical ganador del premio Grammy® con más de veintiún años de experiencia en producción musical, cine y distribución digital de música. Como Director de Distribución en Intercept Music Inc., Miguel supervisa la distribución global en DSP, la estrategia operativa y el control de calidad, garantizando una ejecución eficiente, el cumplimiento de las plataformas y un crecimiento sostenible a largo plazo para artistas y sellos independientes.

Con sede en Miami, Miguel ha desempeñado un papel fundamental en la construcción de la infraestructura de distribución y la filosofía operativa de la organización, aportando una mentalidad centrada en el creador, respaldada por décadas de experiencia práctica en la industria.

Miguel cuenta con una licenciatura en Publicidad y Artes de Grabación de Full Sail University y ha colaborado con artistas reconocidos internacionalmente, entre ellos Dua Lipa, Alina Baraz y Daddy Yankee. Su trayectoria combina excelencia creativa y experiencia técnica, lo que le brinda un profundo entendimiento del proceso de producción, junto con las exigencias de la distribución digital moderna.

Además de su liderazgo ejecutivo, Miguel continúa participando activamente como productor e ingeniero de mezcla, trabajando de manera constante en nuevos proyectos y lanzamientos. Su experiencia combinada como creador, emprendedor y líder en distribución lo posiciona como una figura clave para impulsar la misión de Intercept Music de empoderar a los artistas independientes mediante soluciones de distribución confiables, transparentes y eficaces a nivel global.

J.C. Montes es un ejecutivo musical con más de veinte años de experiencia impulsando estrategia comercial, marketing e innovación digital en México, América Latina y los mercados latinos en EE.UU. Como Vicepresidente Ejecutivo de Marketing Global y Alianzas Estratégicas en Intercept Music, lidera iniciativas globales de marketing, fortalece alianzas de alto impacto y desarrolla estrategias que conectan artistas, audiencias y plataformas.

Antes de unirse a Intercept Music, J.C. fundó About Music, una agencia boutique especializada en estrategia digital, desarrollo de audiencias y crecimiento comercial para artistas como Diego Verdaguer, Amanda Miguel, Brray y C-Kan. También cofundó WKMX Records, supervisando operaciones del sello, alianzas con DSPs y desarrollo artístico, incluyendo el éxito emergente de Los Esquivel.

J.C. ocupó roles sénior en Amuse, Spotify, Millicom (Tigo Music) y Universal Music Group, donde lideró expansión regional, lanzó iniciativas digitales pioneras, gestionó alianzas comerciales importantes y generó crecimiento constante en ingresos y audiencias. Su trabajo incluye impulsar las primeras iniciativas de marca latina de Spotify, lanzar el primer servicio musical empaquetado de América Latina junto con Deezer y liderar estrategia digital para artistas latinos de primer nivel en mercados globales.

Con profunda experiencia en estrategia comercial, alianzas y transformación digital, J.C. aporta una sólida combinación de creatividad y liderazgo operativo a la misión de Intercept Music de empoderar artistas independientes alrededor del mundo.

Jesse Flores es un ejecutivo veterano de la industria musical con más de veinte años de experiencia construyendo alianzas de alto impacto entre artistas, sellos y plataformas musicales globales. Como Vicepresidente de Alianzas con Artistas y Sellos en Intercept Music, Jesse lidera las relaciones estratégicas de la compañía con sellos independientes y talento destacado, impulsando oportunidades de crecimiento y desarrollando vías innovadoras para el desarrollo y la distribución de artistas.

Antes de unirse a Intercept Music, Jesse fungió como Director Senior de Desarrollo Comercial y de Sellos en Virgin Music Group e Ingrooves, donde gestionó relaciones con artistas y sellos independientes de primer nivel, trabajando de cerca con Stephen Marley, Slum Village, Royce Da 5’9”, DJ Premier/Gang Starr, Carla Morrison, Dax y otros. Su capacidad para identificar talento emergente y cultivar alianzas de largo plazo lo ha posicionado como un líder confiable en las comunidades indie y de hip-hop.

Jesse también se desempeñó como Vicepresidente de Desarrollo Comercial en Lyric Financial, ampliando soluciones financieras para artistas y titulares de derechos a través de alianzas estratégicas. Previamente ocupó puestos influyentes en EMI/Capitol Music Group, generando más de 20 millones de dólares en nuevos negocios mediante alianzas con Tyrese, Ice Cube, Raekwon, Trina, E-40 y otros artistas de listas de popularidad. Su experiencia inicial en Universal Music Group y PolyGram Distribution fortaleció aún más su experiencia en desarrollo artístico, mercadotecnia comercial y estrategia de ventas.

Graduado de la Universidad de Florida con una licenciatura en Administración de Empresas, Jesse aporta un profundo conocimiento de la industria, liderazgo basado en relaciones y una pasión por empoderar artistas en todas las etapas de sus carreras. Su visión estratégica continúa dando forma a la misión de Intercept Music de elevar a los creadores independientes en todo el mundo.

Danielle Giles es una líder dinámica y estratega creativa dedicada a elevar a artistas independientes en un panorama musical cada vez más competitivo. Como Directora de Éxito y Estrategia para Artistas en Intercept Music, guía la visión centrada en los artistas —definiendo estrategias de crecimiento, supervisando equipos de éxito del cliente y diseñando servicios innovadores que ayudan a artistas y sellos a prosperar.

Con una carrera que abarca Amazon Music y Virgin Music Group bajo el paraguas de Universal Music Group, Danielle ha administrado alianzas globales, desarrollado estrategias de lanzamiento de alto impacto y colaborado con plataformas líderes como Apple Music, Spotify, Pandora, SiriusXM, Peloton y Apple Fitness+. Su trabajo estratégico ha respaldado lanzamientos ganadores del GRAMMY, campañas en listas de Billboard y contenido promocional a medida para artistas de múltiples géneros.

Reconocida por su habilidad para combinar datos y creatividad, Danielle es una conectora, asesora y defensora de artistas que construye relaciones sólidas mientras impulsa la visión organizacional. El empoderamiento del artista independiente está en el centro de su trabajo, y continúa promoviendo herramientas, educación y estrategias que ayudan a los artistas a navegar —y tener éxito— en un sector en rápida evolución.

Danielle es miembro profesional de la Recording Academy (Capítulo PNW) y de Women in Music Seattle.

Como líder reconocido a nivel mundial en la distribución musical, Jim Urie aporta credibilidad y una amplia experiencia en la industria a Intercept Music. Desde que inició su carrera en la distribución musical hace más de cuatro décadas, la visión de Jim ha desempeñado un papel fundamental en la evolución de la industria a lo largo de diversos periodos de profundos cambios.

Durante más de 15 años, Jim fue un ejecutivo clave de Universal Music Group Distribution, liderando con éxito la empresa en la transición de la venta de CD a los modelos de distribución digital. Durante su mandato, Universal Music consolidó su posición como la empresa discográfica número uno del mundo, con más del 30% de todas las ventas de álbumes solo en los Estados Unidos y miles de millones de dólares de ingresos. Significativamente, su dirección en UMGD encabezó el enfoque de la industria para preservar las ventas y la rentabilidad de la música física y digital.

Jim fue nombrado un poderoso innovador por la revista Billboard, y compartió el reconocimiento con leyendas como Steve Jobs de Apple y Jimmy Iovine de Interscope. Bajo su liderazgo, Universal Music Group Distribution también fue nombrado el principal distribuidor en 2001, 2002 y 2008.

Jim comenzó su carrera en 1972 como representante universitario de CBS Records, y más tarde pasó a la distribución de CBS Records. Luego se unió a PolyGram como vicepresidente sénior de ventas y distribución, dos años después se convirtió en vicepresidente sénior de marketing. También se desempeñó como vicepresidente sénior de ventas de Arista Records antes de unirse a UMGD.

En su carrera que abarca cuatro décadas, el locutor Dave Sholin se ha consolidado como uno de los presentadores y productores al aire más innovadores y galardonados del país. Comenzó como director de programas y presentador al aire, también se desempeñó como director musical y promotor en el lado de la música grabada, aportando su pasión, profundidad de experiencia y conocimiento musical a proyectos con algunos de los artistas más importantes del mundo.

Sholin recibió su primer premio como Director de Programación del Año mientras se desempeñaba como director de programación estudiantil en la estación de radio del campus de la Universidad Estatal de San Francisco. Poco después de graduarse, comenzó su carrera profesional en KLIV, en San José. Allí, ayudó a desarrollar un nuevo formato que, en tan solo seis meses, convirtió a KLIV en una de las estaciones con mayor audiencia de Silicon Valley. Más adelante, se incorporó a KFRC, en San Francisco, y recibió el premio como Director Musical del Año en un Mercado Principal durante la Convención Gavin Report en Kansas City. Bajo el liderazgo de Dave Sholin, KFRC obtuvo durante siete años consecutivos el premio de Billboard a la Estación del Año en un Mercado Principal.

Tras su éxito en KFRC, RKO Radio ascendió a Dave al puesto de Director Musical Nacional, desde el cual supervisó las listas de reproducción y las bibliotecas musicales de estaciones de todo el país. Dave también produjo una serie de especiales de radio y realizó entrevistas con Rod Stewart, Bob Seger, Paul Simon, The Doobie Brothers y Paul McCartney. Además, supervisó la producción del detallado documental sobre The Beatles "From Liverpool to Legend".

El 8 de diciembre de 1980, Dave y su equipo de producción pasaron la tarde con John Lennon y Yoko Ono en su apartamento de la ciudad de Nueva York. Fue la primera entrevista radiofónica que Lennon concedió en cinco años. Cinco horas después, el famoso Beatle fue asesinado a tiros trágicamente.

Sholin regresó a San Francisco para incorporarse a The Gavin Report, publicación que más adelante renovó y convirtió en la revista Gavin. Además de desempeñarse como locutor y director de programación en KFRC, condujo programas de radio sindicados semanales, entre ellos “Countdown USA” para Westwood One y “The Insider” para Premiere Radio.

En su siguiente puesto, Dave se convirtió en vicepresidente de promoción de Island Records y más tarde desempeñó el mismo papel en Capitol Records. Cuando CBS Radio decidió relanzar el KFRC de San Francisco, Dave fue la primera persona con la que contactaron; se convirtió en el presentador de radio matutino de la estación.

Hoy, Dave es un invitado habitual en KGO San Francisco en el programa de Ronn Owens. En 1995, Sholin fue nombrado miembro fundador de la sección de radio del Salón de la Fama del Rock 'N Roll en Cleveland. Recibió el premio Rockwell en el Cónclave, una convención nacional de radio y discos. En octubre de 2008, Dave fue incluido en el Salón de la Fama de la Radio del Área de la Bahía.

Bob Frank cuenta con una amplia trayectoria en las industrias de la música y el entretenimiento, con más de 20 años de experiencia en puestos ejecutivos. Es fundador de Bob Frank Entertainment (BFE), una empresa multifacética dedicada a la producción cinematográfica y televisiva, la operación y distribución de sellos discográficos, la edición musical y la consultoría de gestión para clientes como BMG. Antes de fundar BFE, Bob cofundó Qello, donde se desempeñó como presidente y director de contenidos, supervisando la adquisición, la gestión y la administración de derechos de contenido.

Bob se desempeñó como presidente de E1 Music Worldwide (anteriormente KOCH Records) y E1 Music Publishing (anteriormente KOCH Music Publishing), las divisiones de contenido de la compañía de música independiente más grande de Norteamérica. Bajo su liderazgo, E1 Music colocó más de 200 álbumes en la lista independiente de Billboard, superando por lejos a la competencia y manteniendo el puesto número 1 en la lista de Billboard durante ese período. Antes de E1, Bob fue presidente de Velvel Music Group de Walter Yetnikoff y gerente general/vicepresidente sénior de PolyGram, principalmente en Mercury Records en Nashville.

Bob forma parte de una serie de organizaciones benéficas relacionadas con la música, entre ellas The Merlin Organization, una organización mundial de derechos que representa al sector de la música independiente, la Fundación TJ Martell para la investigación del cáncer, el Martell Family Day anual y la UJA Federation Music for Youth Board, que financia programas de música y becas para niños desfavorecidos de la ciudad de Nueva York y sus alrededores.